Lucy Gooch - Desert Window (White Vinyl)
Rezension
Vinyl-only
Nach ein paar EPs ist dies nun die Debut-LP der Engländerin. Im Zentrum: Ganz außerordentliche alles dominierende wunderbare mehrstimmige Vokal-Arrangements, breit und differenziert angelegt. Phasenweise ist das einfach überwältigend. Lead- und Backing Vocals (wohl sämtlich von ihr) sind mehrschichtig und sich gegenseitig durchdringend verwoben. Das wirkt raumfüllend und betörend engelsgleich, mal in rhythmuslosem Ambiente, mal ein wenig repetitiv.
Ihre Stimme scheut nicht große Höhen, hat einigen Spielraum, von ätherisch über volltönend bis sinnlich. Die Begleitung besteht vornehmlich aus Tasten aller Art, phasenweise eine bunte vielfältige Wunderwelt, wird punktuell wirkungsvoll ergänzt von Bläsern, Streichern, Akustik- oder E-Gitarre. Die Spielweise/Atmosphäre pendelt zwischen schwebend/schwerelos bis federleicht, kurzzeitig gewaltig/pompös, dezent groovend rhythmisiert, ein bisschen feierlich, getragen schwelgend, leichtfüßig rotierend, nur angedeutetem Rhythmusaufbau, außerweltlich, zwischendurch Dichte und Lautstärke runtergedimmt/neu aufsteigend. Und tonnenweise Hall!
Stilistische Merkmale, ohne in purer Form aufzutreten: Dream Pop (teilweise in schwerer als üblich), Ambient/Art Pop, unidentifizierbare Folk-Elemente, Neo-Klassik-Spuren in geringer Dosis, für Momente sogar 70s-Symphonik-Anleihen oder sowas wie „Ambient-Industrial“. Kurzzeitige Assoziationen: Julee Cruise, Kate Bush, frühe 4 AD-Sachen (Cocteaus, This Mortal Coil). Aber all das sind nur einzelnen Momentaufnahmen, das Gesamtergebnis klingt wie nichts davon. Manchmal würde ich auch eine sehr individuelle Form von Psychedelik attestieren, upgedated, mit Sogwirkung, halluzinogen auf Dauer. Auf jeden Fall sehr besonders, eine klare Empfehlung. (detlev von duhn)
Review
On her debut album, Lucy Gooch stays true to her electronic foundations, while incorporating more acoustic instrumentation and digging deeper into her folk roots through songwriting. But at the heart of Lucy's music is her rapturous vocal, with which she has experimented more than ever over the course of her first full-length. Many of the pieces on 'Desert Window' started out as vocal improvisations from which she pulled a narrative. Taking cues from the incantatory chanting found in middle English poetry such as 'The Names of the Hare', as well as the prescient imagery in contemporary works like 'The Hearing Trumpet' by Leonora Carrington (1974). "To a larger extent, this became an experiment in placing my voice in a more narrative way, while remaining oblique," Gooch explains. While her previous work could be compared to drawn-out landscapes punctuated with moments of romance and radiance, this album feels grounded in materiality and the everyday. Gooch's voice is at times strident, while elsewhere restrained and broken. "I lost connection to my voice and then had to rediscover it, which was exhilarating. There were these bursts of energy where I'd be messing around and occasionally stumble upon something". There are hushed melodies and exhausted squalls, creating dissonance and space. The result is an atmospheric balance between Kate Bush and Cocteau Twins harmonies, Vangelis major chords, and a juxtaposition of folk ambience reminiscent of the offset madrigals of The Third Ear Band and Italian cult film composers Goblin. It is a complex and elegant album, an all-consuming series of songs that reach into jazz, electronica and classical song construction.
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4 Tyssen Street,
Dalston, London E8 2FJ
UK
https://www.firerecords.com/
Verantwortlich
375 Media GmbH
Schlachthofstr. 36a
21079 Hamburg
Germany
375media.com
Tracklisting
1. LIKE CLAY< |
>2. NIGHT WINDOW (PART ONE)< |
>3. NIGHT WINDOW (PART TWO)< |
>4. KEEP PULLING ME IN< |
>5. JACK HARE< |
>6. CLOUDS< |
>7. OUR RELATIVITY< |
>8. DESERT WINDOW |